Technologia wpływa na muzykę, zmieniając sposób, w jaki muzyka jest tworzona, rozprowadzana i subiektywnie doświadczana przez słuchacza. Oprogramowanie do nagrywania w domu oraz Internet umożliwiają artystom dotarcie do odbiorców na całym świecie bez podpisywania kontraktów. W miarę rozwoju technologii amatorscy i profesjonalni inżynierowie wykorzystują nowe narzędzia do kształtowania dźwięku nagranej muzyki.
Dzięki coraz potężniejszym komputerom osobistym zwykli ludzie mogą sami nagrywać zręczne, profesjonalnie brzmiące utwory. W rzeczywistości szybki rozwój nagrań domowych pomógł wyprzeć wiele tradycyjnych studiów nagrań z biznesu.
Sampling to kolejna technologia cyfrowa, która ma ogromny wpływ na muzykę. Począwszy od lat 80., artyści próbowali fragmentów wcześniejszych nagrań i włączyli te utwory do nowych piosenek. Najnowocześniejsze klawiatury cyfrowe wykorzystują teraz próbki, aby zapewnić graczom dźwięki, które są wyjątkowo autentyczne. Sampling stał się tak wyrafinowany, że słuchaczom trudno jest odróżnić samplowane orkiestry od prawdziwych nagrań orkiestrowych.
Wraz z rozwojem technologii coraz więcej inżynierów nagrywających używa narzędzi takich jak korekcja i kompresja, aby jeszcze bardziej ograniczyć dynamiczny zakres nagrań. Innymi słowy, ciche sekcje stają się głośniejsze, a głośne sekcje są stonowane. Zazwyczaj utwory mocno skompresowane brzmią subiektywnie głośniej dla słuchaczy. Choć niektórzy uważają, że kompresja sprawia, że utwory brzmią bardziej uderzająco, inne narzekają na nowoczesne nagrania hitów jako płaskie lub pozbawione dynamiki.
